CRAFT TREND FAIR 2019

자연, 환경, 사람의 맥락 속에 존재하는 삶의 재료
재료는 최초의 모티프이자, 탐구의 주제이며, 작가를 맥락 하는 요체이다. ‘오브제, 오브제(Object, Objects…)’를 내세운 올해 주제관을 기획한 최주연 감독은 “재료는 작가의 철학을 반영하거나 작가가 의도한 이미지를 표현하기 위한 매체다. 재료에서 유추할 수 있는 우리의 상상력은 무한하기에 기존의 관습적인 용도를 벗어나는 실험과 재료를 재인식하려는 시도는 감각의 확장을 가능하게 한다. 용도와 목적에 의해서 재료가 선택되기도 하지만, 재료가 영감의 원천이 되어 무엇이 되기도 한다. 또한 그 무엇은 스케일 혹은 사용 용도에 따라 작은 공예품(object)이 되기도 하고, 사람을 품는 건축(object)이 되기도 한다. 이렇듯 재료에서 유추될 수 있는 오브제의 수많은 스펙트럼은 공예를 단순히 홀로 존재하는 ‘사물(object)’이 아닌 함께하는 그 ‘무엇(object)’과의 공존의 해석을 통한 맥락적 개체(contextual objects)로 확장된다”는 뜻을 세우고 12명의 작가를 초대했다. 앞으로의 시간 또한 버텨 낼 사물을 곁에 두고 사유하는 삶을 제안하는 허명욱의 옻칠, 서로의 존재를 일깨우는 비를 마주한 흙이 담아내는 빗소리를 도자로 형상화한 곽혜영의 자기, 이음매 없이 깎는 행위를 반복해 만든 신명덕의 나무, 제작 기법은 단순하지만 쉼 없이 만들기를 통해 삶을 치유하고 자신의 존재를 확인하는 과정을 찾는 신혜림, 날실과 씨실로 만들어진 삼베의 그리드를 손으로 접고 실로 꿰어 입체화한 최정유·조규형(스튜디오 워드), 겹쳐지고 엉키면서 희미해지고 왜곡되는 기억처럼 한 올 한 올 엮은 선들로 우주적인 풍경과 공간을 펼친 김계옥 등, 참여작가들은 소재에 대한 고찰로부터 시작해 공예가가 어떤 의도를 갖고 얼마만큼 인고의 시간을 거쳐 하나의 ‘오브제’를 선보이는지 보여준다.